У меня появился новый ученик, схватывает на лету!Это приятно. Хотя ничего серьезного мы пока не проходили, и
возможно последующие уроки ему покажутся трудными... Кто знает...
Каждый ученик вкладывает свое представление в слова "хочу научиться рисовать"
Поговорим немножко об академическом рисунке.Прежде чем стать отдельным направлением в искусстве, рисунок был только профессиональным знанием. С помощью рисунка
художники анализировали и изучали предметный мир. Свойства рисунка использовали и для обучения, разработав правила и
нормы.Никто не сомневался в ценности рисунка как основы всех изобразительных искусств.
"Школьный" рисунок и рисунок мастера отличаются лишь качеством и отделяют профессию от любительства. Не случайно
даже сейчас “умение рисовать” служит критерием принадлежности к корпоративной среде художников.
Профессиональным художником становятся последовательно выполняя задания от простого к сложному, от 2 до 5 лет
постоянного обучения.
Первые задания являются наиболее аналитическими, приучают видеть в окружающем многообразии “геометрическую”
первооснову, “прозрачность” конструкции, “круглую” объемность отдельных предметов.
Освоение “культуры гипсов” формирует классически строгие представления о гармонии.
На каждом этапе обучения идет открытие способов изображения пространства с помощью линии, рельефа, тщательно
разработанных тональных отношений. Постепенно формируется умение объединять “аналитику” в композиционное единство.
Отношение к “академическому” рисунку - это своеобразный тест, с помощью которого разделяются художники, почитающее
традицию и художники, предпочитающие “новаторство” и гипертрофированное авторское самоутверждение.
Особенность “академической школы” — стремление к совершенству отобранных временем образцов.
Такое отношение позволяет оценивать сиюминутную работу в сравнении с прекрасными листами из истории учебного рисунка.
Сегодняшнее обучение предпочитает имитационные формы рисования, исключает аналитические задания (объемно-
пространственное, конструктивное рисование геометрических тел). Исчезает культура рисования “гипсов”.
Такое задание, как “контрапост”уже не известен многим современным учителям. А сложно проработанный тональный рисунок,
кому он нужен, когда есть фотошоп?
Итак, люди приходят ко мне научиться рисовать, но какой смысл они вкладывают в эти слова?
Одни хотят научиться качественно срисовывать с фотографий, потому, что это круто. (ниже рисунок с фотографии)
другие хотят научиться писать масляными красками, не понимая, что под живописью должен лежать крепкий
рисунок... Но они постепенно осознают свою ошибку и забросив свои амбиции начинают учиться просто рисовать. И их желание
исполняется, только не по мановению волшебной палочки,а в результате упорного труда.
Ведь все хорошее, красивое, настоящее, сделать нелегко. Барахло - это быстро. К чему и призывает нас "актуальное искусство".
ВКонтакте
![[info]](http://l-stat.livejournal.com/img/userinfo.gif){kind=small}
Canon EOS 5D, Canon EF 70-200 f/4L USM @ 200 мм, f/5, 1/640 с, 1000 ISO, январь 2010 г.
